Из книги Л. Варшавской-Енисеевой "Его величество - Театр"

Марина Юрьевна Ганцева – одна из ведущих актрис Государственного академического русского театра драмы им. М. Ю. Лермонтова, 1962 года рождения. 1980-1982 – учеба в Школе-студии при этом же театре, 1994-1996 - актерский факультет Казахской национальной академии искусств им. Т. Жургенова. На лермонтовской сцене с 1984 года. За 24 года работы здесь ею сыграно более 40 ролей. Это Надька в спектакле «Вся надежда» М. Рощина, Марианна – «Мера за меру» У. Шекспира, Анютка - «Власть тьмы» Л. Толстого, Даша - «Факультет ненужных вещей» Ю. Домбровского и Ю. Егорова, Мария – «Звезды на утреннем небе» А. Галина, Маргарита - «Мастер и Маргарита» М. Булгакова, Годл - «Поминальная молитва» Г. Горина, Ирина - «Три сестры» А. Чехова, Фери – «Странная миссис Сэвидж» Д. Патрика, Варвара - «Гроза» А. Островского, Софи – «Моя парижанка» Р. Ламуре, Дженни - «Все в саду» Э. Олби, Корали Верне - «Когда лошадь теряет сознание» Ф. Саган, Жасант - «Мужской род, единственное число» Ж-Ж. Бриккера и М. Ласега, Ольга Петровна - «Нахлебник» И. Тургенева, Леонсия - «Дом, где все кувырком» А. Портеса, Смельская - «Таланты и поклонники» А. Островского, Мелита - «Эзоп» Г. Фигейредо, Люба - «Сети дьявола» Д. Исабекова, Женщина - «Балкон» Е. Аманшаева и «Вальс одиноких» С. Злотникова и другие. Лауреат Государственной молодежной премии "Дарын".

Немного о себе:

- Марина, у вас есть большая актерская мечта? - Каждый актер мечтает играть много хороших ролей. Хорошая роль - та, в которой он имеет возможность проявить себя. То есть вчера ты показал себя в одном плане, сегодня - совершенно в другом, завтра - в третьем. Чтобы ролей было много, и они были все разноплановые.
- В свои роли вы вкладываете что-то от себя? - Конечно. Роль строится от себя. Специфика нашей профессии такова, что мы работаем вместе, в соавторстве с режиссером, выполняя задачи, которые он ставит. Если актер не может их выполнить - совместной работы не получится. Если режиссер стремится к определенному результату, а актер ему ничего не дает - тоже ничего не получится. Театр - это сотворчество, прежде всего. Мне повезло: я работала со многими замечательными режиссерами, каждый из которых по-своему научил меня многим вещам. И я очень благодарна судьбе за то, что имела возможность играть хорошие роли у хороших режиссеров. Хочу вспомнить Ефима Михайловича Кучера, настоящего профессионала своего дела. Спектакль "Вся надежда" по пьесе В.Рощина, который он поставил на нашей сцене в 1986 году, - очень важный этап моего творчества.
- Приходилось ли играть героинь, которые по своему внутреннему содержанию были на вас непохожи? - Да. Именно такой непростой была моя первая серьезная роль - Надя, девочка-оторва ("Вся надежда"), от которой отказывается мать и которая становится лидером среди девчонок-сверстниц. В момент поиска себя она встречает на пути разные обстоятельства. Ей важно уметь найти из этих обстоятельств правильный выход. У Нади очень необычный характер, ничего похожего мне не удавалось играть до этого. Поэтому работать над этим образом было очень интересно: приходилось себя "ломать", видеть совсем другой. Я совершенно не боюсь выглядеть не похожей на себя. Наоборот, если это нужно для роли - я согласна измениться до неузнаваемости. И не только внутренне, но и внешне. C этим я столкнулась, когда играла Анютку ("Власть тьмы") - девочку с очень непростой судьбой. Или Фэри ("Странная миссис Сэвидж"), которая сошла с ума, потому что думала, что ее никто не любит. Мне очень хотелось выглядеть в этих ролях как можно более правдоподобной, чтобы зритель лучше понял мою героиню. И меня так гримировали - думаю, я становилась не очень красивой. Но это - моя профессия.
- В основном, зрители привыкли видеть вас в главных ролях. Но наверняка были и небольшие, эпизодические? - Их было немного. В спектакле "Кабанчик" у меня была маленькая, но яркая роль - я играла… проститутку. Или, например, в "Калигуле" - рабыню. Эпизодические роли - они чем интересны: их можно сделать одним мазком и при этом запомнится зрителю.
- За какую роль вы получили молодежную премию "Дарын"? Какое значение имеет для вас звание лауреата? - Роль Варвары в "Грозе". Считаю, очень хорошо, когда артиста поощряют на таком высоком уровне. Появляется желание работать еще больше, еще лучше. Получая награды, приятно ощущать свою значимость. В такие моменты думаешь: "Боже мой, какое счастье!".
- Насколько хорошую профессиональную подготовку вы получили в школе-студии при театре? - Я считаю, что двухгодичная студия при театре дает больше, чем 4 года обучения в институте. То, чему мы днем учились на 5-ом этаже, вечером уже осваивали на 3-ем - на сцене. Мы постоянно смотрели все спектакли, были активно заняты в массовках, видели закулисную жизнь, понимали, как живет театр. Благодаря насыщенной программе, мы сразу начали играть. Юрий Борисович Померанцев, преподававший у нас актерское мастерство, был очень строгим педагогом, все мы его почитали и боялись. И очень старались понравиться ему, всем преподавателям и друг другу.
- Вы любите свою работу? - К тому, чем я занимаюсь, невозможно относиться как просто к работе. Все, что касается театра, для меня стоит на особом месте. Я не прихожу сюда - я бегом бегу. И ощущаю себя здесь словно какое-то неземное существо. В нашем театре мы все как в теплице: нас холят, лелеют, оберегают, о нас заботятся. За это мы все очень благодарны нашему художественному руководителю Р.С. Андриасяну. Он создал в театре удивительную обстановку, где все актеры горят желанием работать на общий конечный результат. И все они дорожат званием актеров лермонтовского театра. Мы - счастливые люди!!! Мы - семья!!!
(пунктуация соблюдена по просьбе актрисы - Авт.)
|