Из книги Л. Варшавской-Енисеевой "Его величество - Театр"

Владимир Толоконников - актер театра и кино, заслуженный артист РК, лауреат Государственной премии России, лауреат Независимой премии «Платиновый Тарлан». 1943 года рождения, Алма-Ата. В 1972 году окончил Ярославское театральное училище, вернулся в Алма-Ату. Сезон играл в ТЮЗе, а с 1973 года и по сей день актер Государственного академического русского театра драмы им. М. Ю. Лермонтова. За 35 лет работы в нем сыграл в ста с лишним спектаклях. В его актерской карточке более сорока художественных фильмов и свыше десятка сериалов. На фестивале-конкурсе "Алтын адам" - "Человек года-2005" удостоен специальной премии «За вклад в развитие театрального искусства Казахстана».

Немного о себе:

- Владимир Алексеевич, откройте, если не секрет, формулу своего успеха. - Я думаю, самое главное - не врать. Вы понимаете, о чем я. Не врать себе "это я потом сделаю" - ничего не сделаешь. Я понял одно, что "потом" жизни не бывает. Все нужно сделать сейчас. Набело. Черновиков не бывает, и особенно это сказывается в творчестве.
- Часто ли ваше ощущение образа не совпадает с режиссерским? - Мы все живые люди. И не можем думать всегда одинаково. Я думаю, что в конфликт с режиссером уйти очень просто. Можно потом и не работать и делать вид, что мы друг друга не узнаем. А зачем это? Я даже если и понимаю, что режиссер не фонтанирует, считаю, что нужно найти общий язык. Даже у самого плохого можно взять что-то хорошее. Хотя бы умение работать с плохим режиссером.
- Любовь на сцене - это производственная необходимость? - Одно дело - любовь в жизни, другое - на сцене. Когда выходишь на сцену, ты поднимаешься над жизнью на метр. Любовь на сцене и в жизни - это разные вещи. Квазимодо должен любить Эсмеральду, но не актрису, которая ее играет. Если зритель на сцене увидит не любовь героев, а любовь актеров, будет чудовищная пошлость. Это все равно, что в натюрморт вставить настоящую фаршированную утку.
- Политикой не пробовали заниматься? - Я в ней ничего не смыслю. Я твердо убежден, что каждый должен заниматься своим делом. Своим искусством я пытаюсь приносить пользу стране и людям своей страны. Я - артист и этому учился. Единственно, что я хочу сказать руководителям - культуру поднимать надо, а не заниматься отчетными концертами, презентациями, показухами. Юбилей того, юбилей сего. Культура - имидж страны. Посудите сами, иностранцы приезжают к нам, и что, сразу на нефтяные скважины идут смотреть? Нет, сначала в музей, театр, к памятникам архитектуры. А нам даже порой показать нечего.
- Вы - звезда? - Я не знаю, что это такое. Более того, я вам скажу, что это слово мы как-то затрепали - такое количество у нас звезд. Их должно быть десять на страну, а не пятьсот. Кометки, метеориты, это все нормально, но звезды-то, господа, это очень далеко. Их не достать рукой, это миры другие.
- Как относитесь к мнению, что "лермонтовка" стала театром массового зрителя? Владимир Алексеевич, вас не угнетает необходимость следовать сегодняшним вкусам толпы? - Стоп... Вспомним слова великого Томаса Манна, что только одному театру подвластно превратить толпу в народ. А с другой стороны, конечно же, тысячный зал не может быть заполнен только дегустаторами искусства. Простите, но есть и "нормальные" люди, которые любят посмеяться, отдохнуть, а не только пробовать на язык искусство. Нельзя же всех превратить в театральных эстетов.
- Вы действительно страдаете сценическим фанатизмом? - То,что я не могу без театра жить - это правда. Смысл моей жизни в преобладающем довлении театра над всем. Конечно же, есть и другие очень важные для меня вещи. Два сына, жена, дом, друзья. Если мне предложат на выбор оставить семью, друзей и выбрать профессию, выберу не профессию, это однозначно. Я же нормальный человек. А вообще, я верю в судьбу. Считаю, что каждый человек имеет шанс в жизни. Другое дело, что можно этот шанс не разглядеть и пройти мимо.
Выдержки из творческой встречи со зрителями (по материалам газеты "Республика" от 14.02.2002 г.)
|